跳舞没感觉，动作学的再标准也没用

　　很多学生在学习舞蹈的时候都比较在意自己的舞蹈动作是否标准,刻意追求动作和老师一模一样。到最后自己在跳动作时异常别扭，别人看着也灰常不舒服。

　　何苦这么为难自己呢?每个人都有一个特殊的身体连接，你是不可能和老师做的完全一样的。与其这样，何不私下花时间去研究一下这个动作怎样做自己会觉得更舒服。

　　同时，比起动作，跳舞时的感觉更重要。课堂上学习的舞蹈片段，你完全可以跳出自己的感觉来。

　　为什么很多大师的舞蹈识别度高，很大一部分原因是因为她们都有自己跳舞的方式，处理动作的方式。

　　像霸气御姐Parris、Swag女王Rie Hata，两个人在跳舞的时候看上去都非常有范。Parris的编舞里一般是一些大的律动，有种压倒性气场。而Rie Hata体型娇小，跳舞时的动作体现出来的大多是那种小范。

　　同样一支舞两位大师处理动作的方式是有所差异的，跳出来的感觉也不一样。

　　RMB-Eleven：很多时候动作只是一些框架性的东西，但是你可以赋予不同的感觉。学习舞蹈后你可以自己创新，运用Bounce、Hite、Stop等不同发力方式来赋予这个动作不同的感觉。就是在动作会的基础上运用自己的身体将其表达的更丰富一些。慢慢的跳舞就会有自己的感觉。

　　总之记住一点，动作只是载体，这个动作你想要什么样的感觉才是最主要的。

　　说到跳舞的“感觉”，RMB的沈思老师在理论课上和大家分享了以前在台湾学习时老师所教给她的。

　　主要是以风、林、火、山做了特别的讲解，把感觉这个玄乎的东西表达的非常形象化哦。

　　风

　　风的特征是没有固定形态。所以它需要我们移动的很迅速，就是脚步移动很快，位移很多。这种身体上面的形式定义成风，它是最难琢磨的也是最快和不定性的。Keone的很多编舞都会运用House的元素，通过很多脚步上的动作和变化来表现音乐欢快的感觉。

　　林

　　林即树木，它的构成包含根和树叶等。把我们的下盘比作根，上身比作树叶。树木的根是比较固定的，而树叶会随风飘扬。因此我们可以固定下盘而上半身随着音乐的变化做律动或者是做一些动作的变化。之前的95后大师Franklin Yu所带团队ACA的舞蹈编排就有类似这种感觉的，呈现出的画面感很丰富。

　　火

　　火给人的印象一般就是大爆发，很热烈。但是也有人想象的是小火苗，是酝酿着爆发。给人的感觉比较温暖。我们在表演的时候可以把自己想象成一团火，拥有各种不同形式的力量，跟随节奏的感觉会比较强烈比较热情。JoJo的很多舞蹈编排里就有很多大动作，她本身的风格也是爆发性的东西特别多。看JoJo跳舞都觉得激情满满，更何况跳她的舞了。

　　山

　　山的给人的印象就是不管风吹雨打始终如一，代表了一种气场。我们在solo的时候不一定要做舞蹈动作，但是可以融合舞蹈元素，用你的身体形态去表现。就像很多明星在出场的时候，只是简单的几个pose给人感觉就是一种气场。在这四种感觉上，有一种囊括了风、火、林、山的元素就是水。它不是一个固定形态，它会根据你的容器改变他的形态。可以像大海一样很汹涌强烈，也可以像小溪一样很安静。它的可塑性很强，也是一种很难达到的境界。

　　学生在平时的练习中可以先自己想象我要的感觉是什么样的?风、林、火还是山。等到练习时间久了，身体本身就可以做出相应感觉的东西。